История на галерията
Снимки на галерия Богориди, Бургас

-

Опит за тълкуване скулптурата на Създателя

 
Постер на събитието в галерия Богориди
  Участват: Никола Диков
Категория:
Дата: 31.08.2011 година
 
Когато скулптурата среща хартията В България не можем да се похвалим с кой знае какви традиции в скулптурата. За да се убедим, е необходима разходка по държавни, общински, частни галерии и депа. Началото й идва след Oсвобождението благодарение на шепа творци, получили образованието си в Европа, а именно Марин Василев, Жеко Спиридонов и Борис Шац. Те работят в две основни направления - портретния жанр, битови и социални теми, свързани с обикновените хора. По-късно идва Андрей Николов, който вдъхва душа на мрамора. И така минават няколко поколения, третиращи различни теми, обработващи различни повърхности, докато стигаме до 29 април 2011 г., когато бе първата ми среща с хартията, която побра в себе си триизмерна скулптура. Под въздействието на видяното следващите няколко дни бях обсебена и изумена. Върху листа беше поместен цял един нов, за мен, свят. Върнах се в изложбения център на СБА за разговор с автора. Никола Диков е потомствен скулптор. Когато решил да продължи традицията, баща му го подложил на тест: „Видиш ли дете да рисува, бий го през ръцете, ако го видиш втори път - пак го удари и ако го видиш трети път скрит, някъде отново да рисува, му помогни”. Разбира се веднага го попитах имало ли е настойчиви опити от страна на баща му по отношение на стил и начин на работа? Ето и отговора: „Ако е имало някакво влияние, то е било само визуално, това което съм видял не с насоки. Но баща ми винаги е изказвал мнение – Това ми харесва, това не.” И наистина е така, докато бащата Коста Диков работи портрети, фигурални композиции изчистени и точни от мрамор,... синът търси сложната структура на малките камъчета, и изяществото на естествените природни форми. Тези непосредствени образования са причината за един изцяло нов стил, въведен от художника. Как стига до тази образност!? „От малък съм подреждал композиции от камъчета. Опитвал съм да правя скулптура от глина. По-късно от дърво и камък”. Освен това „човек трябва да се научи да наблюдава”, казва той. По време на разговора ни стана дума за неконвенционалното изкуство и пътят до него. Подготовката, която е много важна част от пътя на развитие. - „Трябва да се научиш от природата на здравия рисунък, но пак трябва да имаш подготовка преди това.” За експериментирането, което предхожда неговия стил и изложбата „Поглед към скулптурата на Създателя” споделя: „Когато човек работи, открива нови пространства. Не трябва да рисува етюдно. Като скулптор аз имам различно пространствено виждане. Съобразявал съм се с материята, структурата на камъка, за да мога да я пресъздам”. Никола Диков се вдъхновява от камъчета, намерени край река Ропотамо и пустините рози донесени от Африка. Те са изписани с такава детайлност и педантичност, гледани отблизо и далеч са като реални. Образите могат да се разглеждат като цяло и фрагмент. За всяка чертичка, светлосянка, релеф, заобленост, преход, извивка е отделена часовникарска прецизност. Направих си експеримент и снимах детайл в близък план с варио. Ефектът беше като на съществуваща релефна повърхност. Такова реалистично монументално внушение, изпълнено с динамика и живот, непрекъснато променящото се и кореспондиращо със зрителя може да бъде вкарано в картона само от скулптор. Не случайно казвам вкарано, авторът е огънал пространствената крива така, че в плоска повърхност да разположи триизмерен обект. А те са повече от специални, каквото е и отношението на твореца им и тяхното към наблюдаващия ги. Картините нямат заглавия съвсем целенасочено. Както казва Н. Диков „Всеки според нагласата си трябва да види и да открие названието, защото всеки вижда различни неща” и това е така най-малкото от подготовката с която гледа. За себе си аз открих: Седнала жена и човек, положил глава в скута й; Легендата за Ромул и Рем; група от хора, корали, събрали в себе си екзотичните богатства на океана, метеор, носещ живот със стройна архитектура и ред и много други преживявания, изникнали от прочетено и въображение. За мен някъде в заглавието на изложбата трябва да има поместена думата въображение, защото природата и Създателя, който и да е той, са проявили голямо въображение уловено от чувствителността на Никола Диков и изкарани на повърхността с много търпение картон, пастел, туш и темпера.

 

КонтактиЗА КОНТАКТ

Карта на Бургас

Адрес на галерия "Богориди"

 

Бургас 8000
ул."Богориди № 48 (сутерен)
Телефон: (056) 845070
GSM: 089 9110221
e-mail:
alliance_for_progress@abv.bg